Pokazywanie postów oznaczonych etykietą utwór. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą utwór. Pokaż wszystkie posty

piątek, 9 maja 2025

Lia Moss i Keenon Rush z premierą utworu „Livin' it up”

Natalia Moskal otwiera nowy rozdział swojej twórczości i pod pseudonimem Lia Moss prezentuje utwór „Livin' it up”. Wokalistka zaprosiła do współpracy amerykańskiego rapera Keenona Rusha, a numer ten powstał w Los Angeles przy udziale artystów z Polski, Włoch i USA.



To opowieść o relacji dwojga ludzi, którzy mimo odległości, tempa życia i codziennych wyzwań nie potrafią z siebie zrezygnować. To historia o uzależnieniu od chwili, o życiu tu i teraz, o emocjach, które trudno wyłączyć, nawet gdy wszystko wokół podpowiada, by odpuścić – mówi Lia Moss.



piątek, 28 lipca 2023

Maya Krav z latynosko-elektronicznym remiksem utworu „Summer breeze”

Właśnie dziś, tj. 28 lipca 2023, światło dzienne ujrzał numer równocześnie letni i gorący. Remiks piosenki „Summer breeze”, gdyż o nim mowa, stanowi efekt współpracy dwóch producentów: GimGem i Mai Krav.



GimGem, czyli Remigiusz Fetzki, to nie tylko producent muzyczny, ale i mieszkający na Łotwie, a pochodzący z Bydgoszczy piekarz, nic więc dziwnego, że tworzenie hitów stanowi jego chleb powszedni. Od zawsze inspirował się brudnym brzmieniem bębnów i ciężkim basem hip-hopu lat dziewięćdziesiątych, a najbardziej fascynują go takie gatunki, jak jungle czy jump up drum and bass. Brokatowa producentka Maya Krav swoimi bitami i energicznością na scenie podbiła niejedno serce fanów electro. Zadebiutowała pod koniec 2020 roku i od tamtej pory występowała między innymi przed sanah, a także w ramach festiwali Sound Project 2023 we Francji i FEST Festival 2022.



zajrzyj po więcej:


poniedziałek, 19 grudnia 2022

Marta Kruk zachęca: „Ogrzej zimę miłością”. Posłuchaj świąteczno-uniwersalnego singla wokalistki

Marta Kruk zaprezentowała właśnie swój nowy singiel, „Ogrzej zimę miłością”. Ten hymn ku pokrzepieniu serc sprawdzi się jako ścieżka dźwiękowa zbliżającego się Bożego Narodzenia, jednak jego uniwersalizm sprawia, iż uprzyjemni także każdą inną porę roku.



Tekst napisała tu sama artystka, za kompozycję natomiast odpowiada Leszek Kruk.

Dedykuję piosenkę zarówno wszystkim tym, którzy kochają magię zimowej aury, jak i jej szczerze nienawidzą. Z naturą musimy się pogodzić, bo nie mamy na nią wpływu. Gorzej, jeśli ta zima trwa w naszych sercach... Wtedy warto zawalczyć nie tylko o obecność i miłość bliskich, ich wsparcie i dobre słowo, ale zwrócić się z życzliwością do nas samych. Po każdej zimie przychodzi wiosna... Niekończącego się ciepła w sercu życzę nam wszystkim, nie tylko na Święta – mówi wokalistka.


Marta Kruk. Kompozytorka, autorka tekstów i wierszy. Stawia na indywidualny styl, nie ulega modom. Najbliższy jest jej rock i często sięga po legendarne utwory z tego gatunku, wykonując je na scenie i w sieci. Właścicielka Agencji Muzycznej i Szkoły Artystycznej Musicflow. Certyfikowany Trener Wokalny PVC (Professional Vocal Coach) Metodą Mix i Doctor Vox Techniq. Absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej w klasie fortepianu w Łomży, skąd pochodzi, ukończyła też wokalistykę jazzową na kierunku jazz i muzyka estradowa w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Zwyciężczyni Rock Star Festiwal Katowice 2015 z grupą Dobre Wiadomości. Finalistka konkursu na interpretację piosenek Kaliny Jędrusik w ramach festiwalu Pejzaż bez Ciebie 2017. Ma na swoim koncie singiel „Rozsypane kadry”, autorską płytę EP „My śni My” z zespołem Dobre Wiadomości i album „Cherish Dreams” akustycznego duetu AnyTime. Obecnie, wraz z producentem muzycznym Krzysztofem Górskim, pracuje nad realizacją wydawnictwa „Meteoryt”.

zajrzyj po więcej:



środa, 28 września 2022

Kamil Kowalski i jego „Polowanie na wielbłąda”. Posłuchaj ballady Myslovitz w nowej odsłonie

Kamil Kowalski to artysta wrażliwy, za pośrednictwem swojej twórczości docierający do najbardziej skrytych emocji. W swojej propozycji opublikowanej pod szyldem wytwórni Niebieski Label postawił na skromność, prawdę i prostotę, dając słuchaczom przestrzeń na interpretację wyjątkowego tekstu grupy Myslovitz. Posłuchajcie ballady „Polowanie na wielbłąda” w nowej odslonie.



Piosenka „Polowanie na wielbłąda” powstała na potrzeby filmu o tym samym tytule. Kilka lat temu Kamil został zaproszony do wzięcia udziału w koncercie charytatywnym, w ramach którego miał wykonać jeden utwór w towarzystwie orkiestry. Wybrał właśnie owo nagranie. Jako dorosły człowiek wrócił do ballady i okazało się, że rozumie przejmujące słowa w zupełnie inny sposób.


Nagranie zrealizowano na żywo, bez ingerencji w dźwięk. Kamilowi zależało na tym, aby było ono autentyczne, aby zgadzało się z uczuciami towarzyszącymi mu w tamtej chwili. Aranżacje piano przygotował i wcielił w życie  Jan Przepiórkowski.


Jestem świadomy tego, że moją mocną stroną są prawda i emocje – przyznaje wokalista. – To nagranie jest w stu procentach szczere i tak surowe, jak tylko było to możliwe, by jeszcze mocniej podkreślić przesłanie i wydźwięk tekstu tej niezwykle wzruszającej ballady. „Inność rodzi złość” – ta fraza zawsze powoduje ciarki na moim ciele. To tak prawdziwe, tak smutne. Tak proste, a tak w punkt! Musiałem dorosnąć do tego, by móc dziś nagrać ten utwór.



Kamil Kowalski. Reprezentant sceny alternatywnej. Jego debiutancka płyta, „DOM”, stanowi retrospekcję dzieciństwa, rodzinnych stron i tęsknot. Album powstał we współpracy z Patrickiem The Panem, producentem i muzykiem. Zaproszenie do duetów przyjęły trzy cenione przez Kamila artystki: Bela Komoszyńska z Sorry Boys, Natalia Grosiak z Mikromisic i Natalia Niemen. Balansuje na pograniczu alternatywy i inteligentnego popu. Opowiada, wspomina, tęskni, ale też cieszy się z każdego uśmiechu i dobrego słowa. Obecnie pracuje nad premierowym materiałem. 


zajrzyj po więcej:



sobota, 19 lutego 2022

Posłuchaj „Fałszywego akordu” zespołu No Brothers

Przed Wami jedyny „Fałszywy akord”, jakiego warto, a nawet trzeba posłuchać! Taki bowiem tytuł nosi najnowszy singiel grupy No Brothers, opowiadający o nieszczęśliwej miłości, obojętności w związku, braku bezpieczeństwa i stabilizacji. Po prostu o tym, co spotyka wielu ludzi. Za kompozycję odpowiada tu gitarzysta Artur Kmiecik, słowa natomiast napisała wokalistka Bożena Górecka-Tokarczyk. 



Harmonicznie to utwór klasycznie poprockowy z wtrąceniami innej tonacji w refrenach, z melodią wokalu wzbogaconą o dysonansowe interwały. Brzmienie gitar akustycznych połączone z gitarą elektryczną i akordeonem tworzy spokojny, balladowy klimat.


„Fałszywy akord” na SoundCloud.


Nowosądecka formacja No Brothers powstała w 2014 roku z inicjatywy Artura Kmiecika. Twórczość muzyków opiera się na gitarowej energii wspartej charyzmatycznym wokalem, a także na mocnych, melodyjnych kompozycjach i poruszających tekstach. W dorobku mają dwie płyty i liczne koncerty plenerowe i klubowe. Występowali jako support takich wykonawców, jak na przykład Organek, Dawid Kwiatkowski, Bracia, Perfect, Wojtek Pilichowski Band, Kasia Kowalska, Łzy, Kamil Bednarek czy Doda i Virgin. We wrześniu 2015 roku ich utwór „Oderwani od rzeczywistości” znalazł się na pierwszym miejscu list przebojów MTV24.TV i portalu Planeta Kobiet, a w grudniu tego samego roku sukces ten powtórzyła piosenka „Tak niewiele” nagrana z kwartetem smyczkowym. Kolejne single osiągające szczyty obu tych notowań to „Wszystko w Twoich rękach” w kwietniu 2016 i „Jej oczu blask” w październiku 2017. W 2018 roku Bożena Górecka-Tokarczyk i Artur Kmiecik wzięli udział w programie „Mam talent” w telewizji TVN. W tym samym roku ukazał się drugi album, „No Brothers II”. W marcu 2019 Bożena Górecka-Tokarczyk zaprezentowała się w produkcji „Śpiewajmy razem. All together now” w telewizji Polsat, a następnie na koncercie z jurorem tego programu, Krzysztofem Jaryczewskim z Oddziału Zamkniętego. W październiku 2020 pojawiła się w „Szansie na sukces” w TVP2, gdzie zaśpiewała piosenkę z repertuaru Cleo i zdobyła wyróżnienie. Artur Kmiecik należy do Związku Producentów Audio-Video ZPAV, Akademii Fonograficznej, Stowarzyszenia Autorów ZAIKS, Związku Artystów Wykonawców STOART oraz Związku Zawodowego Muzyków RP.


zajrzyj po więcej:


czwartek, 23 grudnia 2021

Nowy smak świąt. Carmell z premierą utworu „Miłość 2.0"

Carmell zaprezentowała właśnie piosenkę świąteczną „Miłość 2.0”, napisaną w pewien magiczny grudniowy wieczór. Utwór skomponowany został przez artystkę we współpracy z Tomaszem Łabanowskim odpowiedzialnym ponadto za produkcję.



„Miłość 2.0” to klimatyczna ballada okraszona jedynie dźwiękami gitary i instrumentów perkusyjnych. Jej brzmienie wprowadza słuchacza w bożonarodzeniowy nastrój, stanowiąc jednocześnie łagodne antidotum na przedwigilijną gorączkę.


Tekst opowiada o miłości, której wszyscy potrzebujemy i którą sami możemy dać. Dla wokalistki święta to czas, kiedy łatwiej otworzyć własne serce, kiedy prościej zdjąć pancerz misternie utkany przez mijający rok i pozwolić sobie czuć, to czego wcześniej nie chcieliśmy lub nie mogliśmy czuć. To taki moment w roku, gdy w końcu możemy zwolnić i posłuchać swoich emocji.



Carmell jest wokalistką oraz autorką muzyki i tekstów. Swoje utwory lubi nazywać pocztówkami inspirującymi odbiorcę do wyruszenia w podróż po nieznanych rejonach własnej duszy. Kolaborowała między innymi z Adamem Sztabą, Markiem Kościkiewiczem i Grzechem Piotrowskim. Utwory przez nią stworzone były wykorzystywane w reklamach, serialach telewizyjnych, jak „Na dobre i na złe”, czy „Prawo Agaty”, i filmach. W 2017 roku wzięła udział w polskich eliminacjach do Eurowizji, oczarowując widzów i otrzymując nagrodę publiczności, a zajmując ostatecznie drugie miejsce. W roku 2019 razem z Marcinem Kuczewskim wydała płytę EP „Harmony”. Aktualnie pracuje nad materiałem na swój pierwszy solowy album.


zajrzyj po więcej:

Carmell na Facebooku 
Carmell na Instagramie


czwartek, 18 marca 2021

Adam Bień i Kasia Węsierska we wspólnym utworze zatytułowanym „Bieguny”

Adam Bień i Kasia Węsierska połączyli siły, by stworzyć wspólnie nową muzykę i nagrać utwór zatytułowany „Bieguny”. Ta utrzymana w klimacie pop piosenka jest już dostępna na platformie YouTube i we wszystkich serwisach cyfrowych. 



Singiel „Bieguny” opowiada głównie o uczuciach, z jakimi mierzy się człowiek będący w związku. Każdy, kto posiada drugą połówkę, doskonale zdaje sobie sprawę z tego, że są to zarówno pozytywne, jak i negatywne emocje, które często się na siebie nakładają – mówią wokaliści.


Adam Bień to multiinstrumentalista, kompozytor, producent i wokalista, Kasia Węsierska natomiast prezentuje światu swoją pasję jako DJ, prezenterka radiowa, wokalistka i autorka tekstów. Tych dwoje ludzi niejednokrotnie mijało się przy okazji koncertów i festiwali, ale z racji charakteru owych wydarzeń nie mieli szansy na dłuższą rozmowę. Wreszcie udało się. Pierwszy raz podjęli współpracę przy singlu „Twój świat” Adama. Kasia zaangażowała się w projekt i pomogła zrealizować klip do tego utworu. Już wtedy Adam zorientował się, że Kasia dysponuje naprawdę dobrym głosem. Pojawiła się myśl, żeby tę chemię przekuć w kolaborację. Adam skomponował melodię i zajął się produkcją, a Kasia napisała tekst. I tak powstały będące wokalnym duetem „Bieguny”.



zajrzyj po więcej:

Adam Bień na Facebooku



poniedziałek, 15 lutego 2021

Niezależna Lil Masti z singlem zatytułowanym „Uległa”

Mentorka prawie miliona obserwatorów na Instagramie i legenda Internetu, Lil Masti, w ramach walentynkowego prezentu dla narzeczonego wydała właśnie najnowszy singiel, zatytułowany „Uległa”. Para wystąpiła wspólnie w zmysłowym klipie zrealizowanym... w pałacu.



Silna. Niezależna. Zdeterminowana. Sama sobie dyktuje warunki. Jest sobie sterem, żeglarzem  i okrętem. Ona nie goni za trendami, ona je wyznacza. Piękna i bestia w jednym ciele. Nie odcina się od przeszłości, lecz czerpie z niej dumnie pełnymi garściami. Motywatorka, sportsmenka, wojowniczka i artystka. Kobieta żywioł. Tak właśnie jawi się Lil Masti. A co mówi o swoim świeżo zaprezentowanym utworze?

Singiel „Uległa” już samym tytułem miał prowokować do przemyśleń. Skandal? Z dostawą do domu poproszę. Jestem niezależną kobietą, która się przed nikim i niczym nie ugina, nie można mnie zmusić do uległości, a jednak jest taka sfera mojego życia, w której sama tego chcę. To taka sfera, kiedy opuszczam gardę, rzucam w kąt diamentowy miecz, pozwalam zedrzeć z siebie złotą zbroję i staję się małą Mastereczką, gotową na klapsa. Jestem kobietą. Jestem kobietą w pełnym tego słowa znaczeniu i ze wszystkimi wynikającymi z tego faktu konsekwencjami i przywilejami. Jestem kobietą, która nigdy nie wstydziła się swoich pragnień i od zawsze mówiła o nich głośno. Uczyłam pokolenia internautów, jak żyć w zgodzie z samym sobą i akceptować w pełni siebie i swoją seksualność, jak nie wstydzić się własnych pragnień, własnych marzeń, własnych potrzeb i w końcu jak czerpać z życia to, co ma nam do zaoferowania. Dążę do perfekcji w każdym calu, ale nigdy kosztem siebie i swojej tożsamości. Moja niezależna strona jest mi tak samo bliska, jak dziki zwierz, który wychodzi ze mnie z pełną siłą, kiedy walczę w oktagonie i nie mniej bliska, jak moje kolejne, bardziej perwersyjne oblicze w postaci Mastereczki, która budzi się we mnie sam na sam z ukochanym mężczyzną. Mam w sobie niewyczerpane pokłady wewnętrznej siły i zakorzenioną głęboko w mojej podświadomości pewność, że miłość może przezwyciężyć wszystko. Miłość do siebie samej i miłość do mojej drugiej połówki. Wiele mnie we mnie, ale to właśnie przy Tomaszu jestem swoją ulubioną wersją siebie i to jemu dedykuję ten utwór. Szczęściarz z niego, czyż nie?

„Uległa” to klimatyczne nagranie łączące groove i funk z amerykańskim new schoolem odpowiadającym dzisiejszym standardom. W rolę producenta i kompozytora wcielił się tu Mike Johnson, twórca między innymi głośnego hitu „Eluwina”, zaś tekst razem z Lil Masti napisała Beata Ejzenhart, współpracująca na przykład z Sylwią Przybysz i Tomkiem Lubertem.



Dildo Baggins z klipem do singla „Będziemy się razem bać”

Dildo Baggins prezentuje swój drugi utwór. W miniony piątek, tj. 12 lutego br., w Internecie ukazał się singiel „Będziemy się razem bać” wraz z teledyskiem.


„Będziemy się razem bać” stanowi zapis wizyty po latach w dawnym miejscu schadzek pewnej pary. To spacer po zapomnianym lesie i próba wskrzeszenia rozrzedzonych w pamięci emocji i chwil. Dildo Baggins zaprasza do świata obaw, lęków i tęsknoty, które towarzyszą przemijaniu, zarówno ludzi, jak i miłości. Nowy singiel formacji jest historią o strachu, ale nie o smutku, gdyż w obliczu nieuchronnego losu można jedynie „zdusić powiekami łzy i wycisnąć z nich śmiech”.



piątek, 30 października 2020

Alicja Sękowska i Jack Moore w utworze „Inni”

Właśnie dziś, tj. 30 października 2020, odbyła się premiera utworu Alicji Sękowskiej z gościnnym udziałem Jacka Moore’a, syna wybitnego gitarzysty i wokalisty Gary’ego Moore’a, znanego z niezapomnianego „Still got the blues”. Ów singiel zatytułowany „Inni” został skomponowany przez samą wokalistkę, odpowiedzialną tu ponadto za warstwę tekstową. 



Z Jackiem Moorem poznaliśmy się w sposób nietypowy i, co ciekawe, na samym początku Jack nie miał pojęcia, że jestem wokalistką, ponieważ skontaktowałam się z nim, przedstawiając się jako dziennikarka i prosząc go o wywiad – opowiada Alicja. – Oprócz muzyki na co dzień zajmuję się dziennikarstwem, przeprowadzając rozmowy z gwiazdami z dziedziny filmu, teatru, sztuki czy muzyki. Zarówno z tymi pochodzącymi z Polski, jak i zza granicy, między innymi Stingiem, Shaggym, Katie Meluą, Bonnie Tayler, Alice Merton... Do wywiadu z Jackiem w konsekwencji jednak nie doszło, ale kontakt pozostał. Po roku zupełnym przypadkiem skontaktowaliśmy się ponownie i wtedy wyszło na jaw, że ja również zajmuję się muzyką, śpiewając i komponując własne utwory. Miałam już wtedy w planach wydanie nowego singla i postanowiłam zaprosić Jacka do współpracy. Jack na moją wiadomość zareagował z entuzjazmem! I tak zaczęła się nasza przygoda. 


 


Jack Moore jest brytyjskim gitarzystą i kompozytorem. Wraz z ojcem przez wiele lat prezentował się na światowych scenach. Odwiedził też na przykład Royal Albert Hall, uświetniając koncert Joego Bonamassy i Deep Purple. Do wspólnych  występów zaprosił go także Thin Lizzy. Pojawiał się na festiwalach w całej Europie, w tym wielokrotnie w  Polsce. Jack Moore grywa z zespołem Cassie Taylor, realizując równocześnie własne projekty muzyczne, jak  Gary Moore Tribute Band, z którym koncertuje w Polsce i Europie. 


Do utworu „Inni” napisałam muzykę i tekst. Mówi on o dwojgu ludzi, na pierwszy rzut oka z zupełnie innych światów, ale okazuje się, że wśród tylu różnic, które ich dzielą, w jednym są podobni: czują tak  samo dużą miłość do muzyki i pragną spełniać swoje marzenia – dodaje artystka.


Alicja Sękowska to wokalistka i dziennikarka, autorka tekstów piosenek i melodii. Swoją pasję do muzyki odkryła w Studiu Piosenki w Opolu. Wydała już kilka singli i uczestniczyła w licznych konkursach wokalnych, często zajmując wysokie miejsca. Kolaborowała z gwiazdami polskiej sceny muzycznej, między innymi z grupą Blue Café.


  zajrzyj po więcej:


poniedziałek, 8 czerwca 2020

RobGitarnik i SpZoo łączą muzyczne siły! Projekt 911 z premierą singla „Orzeł w Coronie”

W miniony piątek, tj. 5 czerwca 2020, światło dzienne ujrzał utwór zatytułowany „Orzeł w Coronie”. Jest to owoc działalności projektu 911, w ramach którego swoje muzyczne siły połączyli RobGitarnik i SpZoo.


Muzykę skomponował Robert Madziarz, zaś warstwa tekstowa stanowi dzieło Tomasza Stachurskiego. RobGitarnik odpowiada ponadto za wokal, gitary, bas, programowanie loop & drums, produkcję, miks i mastering. Realizacją zajęło się Sound Travel Studio, natomiast rap i wokale w wykonaniu SpZoo nagrano w Belweder Studio. Piosenkę znajdziecie zarówno w serwisie YouTube, jak i serwisach z muzyką cyfrową. 



czwartek, 23 kwietnia 2020

Nowy singiel projektu sedguy. Zobaczcie teledysk do utworu „Niedobór”

Jeżeli cierpicie na niedobór twórczości projektu sedguy, mam dla Was świetną informację! 15 kwietnia br., czyli zaledwie kilka dni temu, w Internecie ukazał się bowiem najnowszy singiel spod tego właśnie szyldu. Piosence zatytułowanej „Niedobór”, gdyż to o niej mowa, towarzyszy klimatyczny teledysk.


Singiel został wydany przez Kayax, w ramach promującej młodych artystów akcji My Name Is New. Za tekst i muzykę odpowiada Piotr Kazimierczuk, zaś wideo stworzył Jarek Tokarski. 


„Niedobór”

Blady świt 
Blada twarz
Mam we krwi niedobór ciebie
Od lat
Zimna noc
Noc jak lód
Czy ty też tak samo czujesz
Ten chłód
Blady świt
Blada twarz
Mam we krwi niedobór ciebie
We krwi niedobór ciebie

Brak mi ust
Twoich ust 
Znowu coś pomiędzy nami
Jak mur
Czy zawsze już 
Będę miał
We krwi niedobór ciebie
We krwi niedobór ciebie

Może czujesz, że nic nas już nie łączy
Może w tobie coś dojrzewa
Może to moja wyobraźnia szukająca treści w chwilach długiego milczenia
Ty kiedyś mi przyrzekłaś coś 
Pod niebem gdzieś daleko stąd
Powiedz mi, że teraz i tu nic się nie zmienia

Brak mi słów
Naszych słów
Słów jak lek
Jak witaminy 
I miód
Słów jak krem
Jak olejek na łamliwe włosy i serce
Na łamliwe serce

Może czujesz, że nic nas już nie łączy
Może w tobie coś dojrzewa
Może to moja wyobraźnia szukająca treści w chwilach długiego milczenia
Ty kiedyś mi przyrzekłaś coś 
Pod niebem gdzieś daleko stąd
Powiedz mi, że teraz i tu nic się nie zmienia

Może czujesz, że nic nas już nie łączy
Może w tobie coś dojrzewa
Może to moja wyobraźnia szukająca treści w chwilach długiego milczenia
Ty kiedyś mi przyrzekłaś coś 
Pod niebem gdzieś daleko stąd
Powiedz mi, że teraz i tu nic się nie zmienia

Nic się nie zmienia
Nic się nie zmienia
Nic się nie zmienia 

zajrzyj po więcej:


środa, 23 stycznia 2019

De Mono z premierą teledysku do singla „Jeśli ją kochasz”

De Mono Marka Kościkiewicza powraca z nowym teledyskiem. Wideo powstało do utworu „Jeśli ją kochasz” z najnowszej płyty grupy, noszącej tytuł „Enter”.

Autorem słów do piosenki jest Marek Kościkiewicz. Muzykę gitarzysta stworzył razem z kolegami z zespołu: Wojtkiem Wójcickim i Łukaszem Przesmyckim. „Jeśli ją kochasz” to nagranie, w którym formacja nawiązuje do swoich korzeni. Kojarzyć się może z pierwszym przebojem, czyli „Kochać inaczej”. Za realizację klipu odpowiada studio Positive Flow, a wyreżyserował go Marek Kremer współpracujący wcześniej z De Mono między innymi przy obrazie do piosenki „Drzewa”.



To bardzo osobista piosenka. Mówi o tym, że o miłość trzeba dbać i ją pielęgnować. Oddawać drugiej osobie wszystko co najpiękniejsze, a także aby nie bać się okazywać naszych uczuć. Kochać bezwarunkowo. Teledysk, który Marek Kremer nakręcił do utworu, to intymny i romantyczny obraz. Ale czy nie takie właśnie powinno być uczucie? – mówi Marek Kościkiewicz.

Nagranie „Jeśli ją kochasz” znajdziemy w serwisach z muzyką cyfrową. Wydawnictwo „Enter” można kupić w salonach Empik oraz w pozostałych dobrych sklepach muzycznych. Wersję cyfrową albumu albumu nabędziemy w iTunes, Apple Music, Spotify, Tidal i na empik.com.

zajrzyj po więcej:



poniedziałek, 21 stycznia 2019

„Bezsenność”, czyli kolejny skarb w Fabryce Diamentów

Zaledwie kilka dni temu, tj. 14 stycznia br., w Internecie ukazał się teledysk ilustrujący najnowszą piosenkę zespołu Fabryka Diamentów. „Bezsenność” to idealny utwór dla każdego, kto zmaga się ze wstawaniem o świcie.

Jest to utwór traktujący o potrzebie snu wynikającej z jego niedomiaru - wyjaśniają sami muzycy. - Problem ten dotyczy każdego. Nas. Was. Ich. Potrzeba snu pojawia się wielokrotnie, szczególnie na przełomie końca weekendu, chociaż czasami mamy wrażenie, że, na przykład, taki poniedziałek jest codziennie rano. Utwór jest naszą dla Was propozycją, abyście potraktowali go jako antidotum, lub, jeśli ktoś woli, pigułkę placebo, podczas kolejnych zbyt wczesnych poranków reszty Waszego życia. W ramach terapii dźwiękiem zapraszamy do udostępniania i oznaczania znajomych, którzy boleśnie doświadczyli, co to znaczy próba trafienia dłonią w zbyt poranny budzik.

Przyłączamy się do tego apelu! Dzielcie się „Bezsennością” niczym bezcennym muzycznym skarbem prosto z Fabryki Diamentów.



zajrzyj po więcej:


poniedziałek, 24 grudnia 2018

Beata Drewniak, czyli hiszpańsko-polska diva w natarciu

Beata Drewniak to urodzona w Polsce, ale mieszkająca od lat na Wyspach Kanaryjskich wokalistka i… pilotka wycieczek! Czy będzie konkurencją dla Beaty Kozidrak? Swój głos szkoliła u coacha Celine Dion, nic więc dziwnego, że często odbierana jest jako diva poruszająca się muzycznie na pograniczu kultury polskiej i hiszpańskiej.

Beata Drewniak ukończyła studia magisterskie na kierunku turystyka międzynarodowa i rekreacja oraz studia podyplomowe na kierunku coaching. Od najmłodszych lat łączyła swoje dwie pasje: muzykę i podróże. Śpiewała w musicalu „Guma balonowa”, a także uczęszczała do Opolskiego Studia Piosenki założonego przez Elżbietę Zapendowską, gdzie miała przyjemność współpracować z czołowymi muzykami polskiej sceny. W wieku 17 lat rozpoczęła przygodę muzyczną na castingach do popularnych programów telewizyjnych, takich jak „Idol” czy „Droga do gwiazd”. Wtedy to właśnie chęć zwiedzania świata okazała się jednak silniejsza. Beata rozpoczęła zatem pracę jako rezydentka i pilotka wycieczek w Egipcie, Bułgarii, na Rodos, Korfu, by ostatecznie pokochać najbardziej Wyspy Kanaryjskie - Teneryfę, Gran Canarię, Lanzarote i Fuerteventura. Na tej ostatniej zadomowiła się na dłużej. Wyspa stała się dla niej prawdziwym rajem. Poza piękną pogodą i przyrodą sprzyjającą twórczości, daje jej możliwość kontynuacji występów artystycznych oraz pracy na stanowisku pilota wycieczek. Piosenkarka śpiewała w prestiżowych miejscach, między innymi Jameos De Los Verdes na Lanzarote i Las Salinas na Fuerteventura. Materiał na płytę stworzyła wspólnie z Gersonem Galvan, a więc wokalistą z Wysp Kanaryjskich, oraz z wokalistką Yessicą Milan Rosa z Madrytu. W roku 2017 uczestniczyła w warsztatach wokalnych z coachem Celine Dion - Gregiem Enriquez i divą hiszpańską - Lilianą Aracil. Ta prawdziwie europejska kolaboracja zaowocowała przebojami w języku hiszpańskim, wśród których znalazły się „Dónde Irán, Dónde Irás”, „No tengo miedo” i „Quiero volver”. Jej piosenki i teledyski miały już okazję zaistnieć w mediach kanaryjskich. Najmocniejsze uderzenie Beata szykuje na walentynki 2019! To właśnie w tym czasie ukaże się album pełen romantycznej muzyki, a jego promocja będzie miała nie tylko zasięg hiszpański, ale i ogólnopolski.



zajrzyj po więcej:
Beata Drewniak na Facebooku
Bee Music Poland na Facebooku


fot. Paweł Madaj

piątek, 14 grudnia 2018

Pola Rise w coverze „River” Joni Mitchell

Pola Rise ponownie zaskoczyła fanów i zaprezentowała cover nagrania „River” Joni Mitchell. Posłuchajcie koniecznie, jak brzmi połączenie tych dwóch muzycznych światów! 

Utwór „River” to interpretacja utworu Joni Mitchell, znajdującego się na płycie „Blue” wydanej w 1971 roku. Przez wielu uważany za najsmutniejszą piosenkę świąteczną, po niemal pięćdziesięciu latach jest wciąż aktualny i bardzo przejmujący.

Od zawsze chciałam nagrać swoją wersję tego utworu. Tym razem udało się dzięki mojemu zespołowi: Radkowi Bednarkowi, Rafałowi Olewnickiemu, ale też Damianowi Pietrasikowi, który przepięknie zagrał na fortepianie. Mam poczucie, że w ten sposób każdy z nas na chwilę zatrzymał się i zastanowił nad istotą świąt i nad tym, co jest najważniejsze w tym wyjątkowym czasie - mówi Pola Rise.



zajrzyj po więcej: 


wtorek, 20 listopada 2018

Andrzejki z grupą Dollz w łódzkim klubie The Rollin' Barrel

Już 30 listopada br. w ramach andrzejkowego szaleństwa grupa Dollz rozgrzeje publiczność w łódzkim klubie The Rollin’ Barrel. Gwiazda wieczoru wystartuje o godzinie 20, zaś jako support zagra zespół Dziewuchy. Nie może Was tam zabraknąć!

Formacja Dollz powstała w 2011 roku. Wtedy to wokalistka, Paulina Kut, wzięła udział w talent show „X Factor” emitowanym przez telewizję TVN, gdzie brawurowo wykonała utwór Bjork. Nie dało jej się nie zauważyć. Niebawem dołączyli do niej pozostali muzycy. Pierwszym singlem, do którego powstał klip, zrealizowany zresztą na Warszawskiej Pradze, był „Every Street”.
W roku 2012 zespół odwiedził Las Vegas. Tam też stworzono teledysk do nagrania „Tory”. W obrazie wystąpił gościnnie Adama „Nergal” Darski, lider grupy Behemoth.
Pod koniec 2013 zespół nagrał utwór „Bile Bur Gorne”, pojawiający się w czołówce popularnego programu „Kossakowski. Szósty Zmysł”. Piosenkę napisano w języku wymyślonym przez Paulinę. W teledysku towarzyszącym dźwiękom wykorzystano ujęcia z Ukrainy.
22 września 2014 ukazała się płyta EP pod tytułem „Taa…” (MJM Music PL) promowana przez singiel „Czy Ktokolwiek?”. W produkcji do tej piosenki Paulina parodiuje talent show, w którym niegdyś wystąpiła.
W 2017 roku światło dzienne ujrzał album „Sz…Sz..Sz…”. Co ciekawe, pochodzący z niej utwór „Diament Mój” usłyszeć można w czołówce serialu „Złomowisko PL” na antenie Discovery Channel. Kolejny numer pokazał nieco inne oblicze zespołu. „Lawju Bejbe” odstaje bowiem od dotychczasowych kompozycji. Stanowi parodię zarówno muzyczną, jak i obrazkową lekkich łatwych i przyjemnych piosenek o miłości. Krążek wzbudził spore zainteresowanie słuchaczy i mediów.
W roku 2018 formacja powierzyła remiks nagrania „Nibyland” szwedzkiemu producentowi, Marcusowi Backmanowi. Grupa zaprezentowała się z tą propozycją na Krajowym Festiwalu Piosenki w Opolu w koncercie Debiuty, zbierając mnóstwo entuzjastycznych recenzji.

zajrzyj po więcej:


poniedziałek, 19 listopada 2018

[WYWIAD] Madeleen: „Muzyka jest nierozerwalną częścią mnie”

8 listopada br. ukazał się Twój singiel zatytułowany „Na Raz”. Jakie emocje towarzyszą opublikowaniu debiutanckiego utworu? Trema, duma, radość czy każda z nich po trosze?
Wszystkiego po trosze! Duma przeogromna – po wielu latach tworzenia podpisać się pod czymś obiema rękami to dla mnie ogromna radość i potwierdzenie, że to, co robię, ma sens i że marzenia się naprawdę spełniają, jeśli bardzo systematycznie dąży się do celu robiąc to, co się kocha… Pomimo że trema jest zawsze i wszędzie ze mną, staram się ją traktować jako motywację, choć nie zawsze się to udaje.

Wiemy, że obecnie kończysz prace nad pierwszym albumem z Twoim autorskim materiałem. Czego, oprócz dobrej muzyki, mocnych tekstów i wyrazistego wokalu, możemy spodziewać się po tym krążku?
Uważam, że każda osoba znajdzie na tym krążku coś dla siebie – odrobinę pieprzu i odrobinę spokoju. Myślę, że płyta będzie swoistym przedstawieniem mojej osoby – chciałabym, by ludzie mogli mnie dobrze poznać! Zresztą zachęcam wszystkich do zakupu i przekonania się na własnej skórze, czy warto było.

Mieszkasz na stałe w Niemczech. Czym, według Ciebie, różni się zagraniczny rynek muzyczny od polskiego?
Z perspektywy polskiego artysty mieszkającego za granicami Polski promowanie swoich utworów jest mega trudne, ale jakoś daję radę i to z sukcesami (festiwal polonijny, wydanie singla „Na Raz”). Jak to na każdym rynku muzycznym przebicie się, a przede wszystkim wybicie w górę, nie jest proste, jednakże nie niemożliwe...

W roku ubiegłym zaprezentowałaś płytę „Święta w nas” zawierającą Twoje interpretacje polskich kolęd i pastorałek. Co urzekło Cię w tych melodiach na tyle, że postanowiłaś pochylić się nad nimi?
Święta Bożego Narodzenia to moje ulubione święta, które niezależnie od wszystkiego spędzam zawsze w Polsce. Powrót do tych konkretnych kolęd i pastorałek to mój powrót do wspomnień i tradycji domu rodzinnego za którym tęsknię każdego dnia – z tą właśnie myślą powstała płyta „Święta w nas”! Nie zawsze i nie wszyscy ludzie mogą spędzić święta z najbliższymi. Pomyślałam więc również, że będzie to dla nich namiastka tradycji, ciepła i pięknych wspomnień ukrytych w tych cudownych pieśniach!

Śledząc Twój profil na Facebooku, dostrzegamy, iż kibicuje Ci całkiem pokaźne już grono odbiorców. Jaką rolę na drodze do kariery odgrywa wsparcie fanów?
Ogromne! Bez nich nie miałabym tej energii, chęci tworzenia i dążenia do przeskakiwania swoich ograniczeń... Jestem zwierzęciem scenicznym – uwielbiam koncerty na żywo… To mnie nakręca i potwierdza, że to, co robię, to jest TO! Z tego miejsca dziękuję
wszystkim i każdemu z osobna za wsparcie – jesteście niesamowici!!!
Jakiego gatunku muzycznego słuchasz w wolnym czasie? Popu, rocka, a może... ciszy?Ja „chłonę” muzykę jak gąbka! Jeśli jakiś utwór przypadnie mi do gustu, nie ma znaczenia, z jakiego gatunku muzycznego pochodzi! Jestem otwarta na wszystko, choć pewnie jakby spisać faworytów, byłaby to przewaga pop-rocka, czyli tego, co sama wykonuję, na przykład w moim debiutanckim singlu „Na Raz”.

Gdyby muzyka nie wkroczyła do Twojego życia, czym zajmowałabyś się na co dzień? Czy w ogóle wyobrażasz sobie swoją codzienność pozbawioną dźwięków?
Ciężko wyobrazić mi sobie siebie i swoje życie bez muzyki – bo ona zawsze była jest będzie niezależnie od wszystkiego i wszystkich! Muzyka jest nierozerwalną częścią mnie...

Jesteś laureatką I miejsca The Voice of Polonia 2016 w Belgii oraz zwyciężczynią I 
miejsca na I Polonijnym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu 2017. A jakie jest Twoje wymarzone wyróżnienie, którego powinniśmy Ci życzyć?
Hmmmm, tych marzeń muzycznych jest mnóstwo! Mam nadzieję, że krążek oraz singiel odniosą sukces i będą przez fanów docenione! Moim marzeniem od najmłodszych lat jest wystąpienie na Festiwalu Premier w Opolu na przykład… Lub występ na dużej scenie z muzykami, których cenię i podziwiam od dawna – jest więc za co trzymać kciuki.
Niechaj zatem tak się stanie :). Dziękuję za rozmowę!

zajrzyj po więcej:


piątek, 16 listopada 2018

Aga Dyk z teledyskiem do singla do singla „Stróż”

W Internecie ukazał się właśnie premierowy teledysk Agi Dyk do singla „Stróż”. To ciepła i nastrojowa ballada, w której wokalistka odkrywa swoją nostalgiczną naturę.

„Stróż” jest utworem napisanym o i dla mojej „M”. Myślę, że to krótkie zdanie jest bardzo pojemne. Wszystko tłumaczy. Jestem pewna, że odbiorca po przesłuchaniu tej piosenki zrozumie moją werbalną oszczędność - opowiada o swojej nowej piosence Aga Dyk.

Za tekst odpowiada sama wokalistka. Kompozycję zaś stworzyła wspólnie z gitarzystą Marcinem Cyzowskim poznanym dzięki platformie 2track, powstałej z inicjatywy znanego producenta i muzyka Bogdana Kondrackiego. 2track to miejsce w przestrzeni internetowej, gdzie wokaliści, muzycy i producenci mogą połączyć swoje siły i umiejętności. Tak też stało się w przypadku utworu „Stróż”. W wyniku takiej kolaboracji powstała bardzo osobista i ważna dla piosenkarki ballada.



wykonawca: Aga Dyk
tytuł: „Stróż”
słowa: Aga Dyk
muzyka: Aga Dyk/Marcin Cyzowski
wydawca: Aga Dyk

Aga Dyk to wokalistka, autorka tekstów, aktorka scen muzycznych i aktywna przedstawicielka Hokejowej Reprezentacji Artystów Polskich. Jest laureatką ponad dwudziestu festiwali i konkursów wokalnych o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym. W jej ręce trafiła między innymi Złota Jodła na XXX Jubileuszowym Harcerskim Festiwalu Kultury Młodzieży Szkolnej 2003 czy Złota Nutka na XIII Międzynarodowym Festiwalu Piosenki „Majowa Nutka” 2004. Współpracowała z krakowską formacją Kulturka, z którą nagrała takie utwory, jak „Mało wiesz o miłości” czy „Sorry mama”. Z formacją Sane stworzyła piosenkę „Berlin płonie”.

W roku 2004 roku wygrała program „Szansa na Sukces” z udziałem zespołu Brathanki. Pięć lat później grupa zaprosiła ją do współpracy. Od tego czasu zagrała z muzykami ponad pięćset koncertów w Polsce i zagranicą, zrealizowała również trzy płyty: „Brathanki grają Skaldów” (2011), „Kolędy” (2012) i „moMtyle” (2014). Ostatnie z wymienionych wydawnictw promował singiel „Mamo, ja nie chcę za mąż”, który zdobył już ponad 12 milionów odsłon w serwisie YouTube.

W 2015 Polskie Radio Kielce przyznało Adze Dyk Złoty Mikrofon w kategorii Wokalistka Roku 2015. Zdobyła Nagrodę Specjalną w Świętokrzyskim Plebiscycie Kobieta Roku 2016. Równolegle z działalnością w Brathankach rozpoczęła pracę nad solowymi utworami. Jej single „Creme Brulee” i „Wracaj.com” zyskały ponad milion wyświetleń na YouTube. W 2018 roku Aga wydała swój pierwszy solowy album, zatytułowany „Odlot na Dominikanę”.

Zajrzyj po więcej: