Meek, Oh Why? powraca, by pokazać „Nocne niebo”. To jednak nie koniec dobrych dla fanów wieści. Właśnie dziś, tj. 16 lutego 2022, ruszyła przedsprzedaż promowanej przez ów singiel płyty „Offline”, została też ogłoszona trasa koncertowa z premierowym materiałem.
fot. Klaudia Khan
Gdyby doszło do eksplozji słońca, mielibyśmy osiem minut i dwadzieścia sekund, zanim energia wybuchu dotarłaby do Ziemi – zaprasza na teledyskowy seans Meek, Oh Why?. Obraz wyreżyserowali Helena Ganjalyan i Bartosz Szpak. Czwarty w dorobku muzyka album ukaże się 11 marca 2022 pod szyldem Asfalt Records. Na stronie www.asfaltshop.pl znajdziemy krążek w limitowanej edycji specjalnej, poszerzonej o dodatkowe treści. Wspomniana trasa obejmuje na ten moment aż trzynaście miast, a koncert inaugurujący odbędzie się w krakowskim klubie Studio już 18 marca.
Od zawsze inspiruje mnie pisanie płyt koncepcyjnych, to z kolei sprawia, że niektóre piosenki wyrwane z kontekstu mogą wydać się nieczytelne w odbiorze – mówi artysta. – „Nocne niebo” jest dla mnie jedną z tych, które ciekawie rozwijają całość, ale też samostanowią. Tekst refrenu, w moim wewnętrznym czuciu, opisuje równolegle kilka emocji, które towarzyszyły mi w ostatnim czasie. Urodziłem się w latach dziewięćdziesiątych i ostatnie wydarzenia po raz pierwszy obudziły we mnie wrażenie zbliżającego się końca, na który nie mam żadnego wpływu. Błądząc wśród zlepków cyfrowych myśli, próbowałem odnaleźć chociaż namiastkę dawnego świata, który chociaż smucił na wielu płaszczyznach, coś w sobie miał. Wspomnienie z czasem traciło kolor i stawało się coraz bardziej odległe. W pewnym momencie zatrzymałem się i zamiast błądzić w otchłani tych wspomnień, zauważyłem teraźniejszość, zdałem sobie sprawę, że świat jest taki, jakim go widzimy, niezależnie od okoliczności.
„Nocne niebo” to dla nas spotkanie znajomych i nieznajomych w wyrwanym z kontekstu miejscu – dodają Helena Ganjalyan i Bartosz Szpak. – Szukaliśmy sytuacji, która poszerzy znaczenie słów utworu: indywidualną, codzienną refleksję zestawi z globalnym, uniwersalnym doświadczeniem. Choć chcielibyśmy myśleć, że nieustannie dążymy do zmian, do naprawiania samych siebie, to czas pandemii pokazał nam, że często wracamy do tego, co jest bezpieczne i znane. Obserwujemy więc kolejne sytuacje i bohaterów, dla których jedynymi sposobami na poradzenie sobie z nieuchronną katastrofą jest trwanie w „normalności” oraz prosta czułość i bliskość. Poprzez ich perspektywę chcemy mówić o poszukiwaniu spokoju i ukojenia w obliczu zdarzenia większego niż my sami. Szukając odpowiedniego języka i kodu wizualnego, wspólnie z operatorem Kacprem Ziębą postanowiliśmy zrealizować klip przy użyciu taśmy 16 mm. Zależało nam, żeby opowiadana przez nas historia była uniwersalna i w pewnym sensie „poza czasem”. Chcieliśmy w ten sposób odnieść temat nieuchronności do mniejszych i większych „końców”, których doświadczamy każdego dnia.
trasa koncertowa
18 marca 2022 | Kraków | klub Studio
7 kwietnia 2022 | Elbląg | Mjazzga
8 kwietnia 2022 | Gdańsk | Stary Maneż 9 kwietnia 2022 | Łódź | Monopolis
10 kwietnia 2022 | Katowice | Królestwo 14 kwietnia 2022 | Wrocław | Stary Klasztor
20 kwietnia 2022 | Płock | POKiS
21 kwietnia 2022 | Toruń | Lizard King
23 kwietnia 2022 | Poznań | B17
24 kwietnia 2022 | Zielona Góra | Kawon
27 kwietnia 2022 | Lublin | Klub Dom Kultury 28 kwietnia 2022 | Warszawa | Niebo 29 kwietnia 2022 | Olsztyn | Kuźnia Społeczna
Bilety dostępne są tutaj.
Meek, Oh Why?. Autor tekstów, wokalista i trębacz. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie. W jego twórczości przeplatają się dwa z pozoru przeciwstawne pierwiastki: tętniące życiem miasto, młodość we współczesnym ujęciu, komentarz do aktualnych zjawisk i wydarzeń, ale także elementy romantyzmu, liryki i myśli utopijnej. Meek, Oh Why? zadebiutował w 2015 roku minialbumem „Księżniczka i buc” wydanym pod skrzydłami Asfalt Records. W 2016 roku wytwórnia zaprezentowała kolejną płytę artysty, „Miło było poznać”. „Rękopisy nie płoną” (EP z 2017 roku) i „Płyta rodzaju” (self- publishing z 2018 roku) to następne krążki cieszące się entuzjastycznym przyjęciem krytyków i publiczności. Prawdziwym przełomem okazał się zaś album „Zachód” z roku 2019, ponownie efekt współpracy z Asfalt Records, z gościnnym udziałem Sarsy i tria Hyper Son. W warstwie muzycznej obecne są tu zarówno znane słuchaczom synthowe brzmienia, jak i elementy hip-hopu połączone z jazzowymi improwizacjami stanowiące spójną i energetyczną całość.
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz