środa, 29 kwietnia 2020

„Matka Ziemia Epidemia”, czyli artyści kontra COVID-19

Zaledwie kilkanaście dni temu narodziła się idea stworzenia niezwykłego dzieła inspirowanego sytuacją, z jaką przyszło się nam zmierzyć. Ponad trzydziestu artystów nagrało wspólnie utwór zatytułowany „Matka Ziemia Epidemia”. Powstałemu w niecodziennych okolicznościach singlowi towarzyszy teledysk.


„Lepsi ludzie wyjdą z nas.” Między innymi te właśnie słowa usłyszymy w piosence „Matka Ziemia Epidemia”, powołanej do życia w jedyny możliwy obecnie sposób: przez Internet. Wystarczyło parę dni, by zebrać ekipę przeszło trzydziestu wykonawców, nie tylko z Polski, ale i z takich zakątków świata, jak Malta, USA, Kanada, Niemcy, Anglia, Dania czy Curacao. Mamy tu przedstawicieli aż trzech pokoleń reprezentujących różne gatunki muzyczne. Każdy z nich nagrał swoje partie wokalne w domowym zaciszu. Dzięki warstwie tekstowej z głębokim przekazem oraz klimatycznej muzyce nie trzeba było długo czekać na owoce tej współpracy. Koordynacją nagrania i promocją zajęli się Łukasz Dziedziejko i Wojciech Korzeniewski. Klip wyprodukowała zaś firma SG Production na podstawie nadesłanych przez artystów materiałów wideo. Zobaczcie efekty tych działań!


tytuł: „Matka Ziemia Epidemia”
autor tekstu: Małgorzata Iżyńska
autor muzyki: Robert Madziarz
wydawca / dystrybucja: Soul Records / e-Muzyka
partnerzy (studio, produkcja, montaż, audio, wideo, impresariat): Krzysztof Arsenowicz, Marietta Fiedor, Izabela Fręchowicz, Remigiusz Hanczyn, Hanna Jaryczewska, Juliusz Kamil, Rafał Kawalec, Robert Korzeniewski, Paweł Kruszewski, Paweł Morga, Paweł Pękalski, Piotr Płonka, Michał Rypień (Masztal), Grzegorz Stasiuk, Marek Teterycz, Adrian Zalewski, Łukasz Ziaja

Poniżej znajdziecie listę artystów biorących udział w tym wyjątkowym projekcie.

  • Anna Maria Adamiak – śpiewaczka operowa, operetkowa, musicalowa, aktorka
  • Bartek Bukowski – śpiewak operowy zaangażowany w działalność opery w Magdeburgu, od dwudziestu ośmiu lat mieszka w Niemczech
  • Nika Boon – wokalistka, dziennikarka, pracuje dla Polskiego Radia w Londynie, laureatka programu „Szansa na sukces”, od dwudziestu lat mieszka w Londynie
  • Shandrelica Casper z Curacao (Karaiby) – wokalistka, perkusistka zespołu Shandy & Eva, mieszka Los Angeles, tworzy muzyczny duet z Ewą Żmijewską
  • Aga Dyk – wokalistka, autorka, od ponad dziesięciu lat solistka zespołu Brathanki
  • Zbigniew Fil – wokalista zespołu Kombi
  • Wiktor Gabor – wokalista zespołu Lady Killer
  • Monika Jarosińska – aktorka, wokalistka, celebrytka, mieszka na Malcie
  • Krzysztof Jaryczewski – wokalista, lider zespołu Jary OZ (Oddział Zamknięty)
  • Natalia Kawalec – wokalistka, jedna z laureatek programu „Voice of Kids”, mieszka w Chicago
  • Lester Kidson – wokalista, przez dwie dekady mieszkający w Kanadzie, obecnie przebywa w Warszawie
  • Robert KorzeniewskiDJ Mr Root, producent muzyczny, kompozytor
  • Marian Lichtman – perkusista, wokalista, kompozytor, autor tekstów, zespół Trubadurzy
  • Kasia Nova – piosenkarka, autorka tekstów, prezenterka, aktorka, reprezentowała Polskę na Eurowizji
  • Tomasz Puzon – karateka, trzykrotny mistrz Ameryki
  • Adamo Rudnik – wokalista, były członek zespołu Najlepszy Przekaz w Mieście
  • Paweł Stasiak – wokalista i lider zespołu Papa D, wcześniej Papa Dance
  • Karolina Szczurowska – siedemnastoletnia wokalistka, autorka tekstów, kompozytorka, występowała w „Voice of Kids”
  • Marietta Fiedor – celebrytka, aktorka, wokalistka
  • Patrycja Teterycz – piętnastoletnia wokalistka zespołu Czarodzieje z Kaszub
  • Stanisław Wenglorz – wokalista, był członkiem zespołów Budka Suflera Skaldowie, dziennikarz, wydawca polskiej gazety „Info-Tip”, mieszka we Frankfurcie
  • Ewa Żmijewska – wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, wspołtwórczyni duetu Shandy & Eva, mieszka w Los Angeles, córka Artura Żmijewskiego
  • Ewelina Kubiak  celebrytka, aktorka, wokalistka
  • Adrianna Schuchardt – wokalistka, kompozytorka
  • Maciej Górniak – wokalista grupy RobGitarnik Band
  • Katarzyna Hain (Stashka) – wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, pedagog
  • RobGitarnik (Robert Madziarz gitarzysta, wokalista, kompozytor, producent muzyczny
  • Sławomir Nalepa – wokalista, kompozytor, multiinstrumentalista, były członek zespołów Play, Amiga T&T, obecnie występuje jako solista nurtu disco-dance
  • Dawid Stępin – czternastoletni raper, autor tekstów, kompozytor, multiinstrumentalista, odkrycie roku 2020 na scenie rapowej

czwartek, 23 kwietnia 2020

Nie ma nudy w… domu! NCK w nowymi atrakcjami

Jeżeli obecnie możecie sobie pozwolić na luksus niewychodzenia z domu, Nowohuckie Centrum Kultury spieszy z prawdziwie kulturalną pomocą. Na wypadek, gdyby dopadła Was nuda!

NCK poleca nie tylko standardowe domowe aktywności, takie jak nadrabianie zaległych lektur, długie maratony filmowe z pyszną herbatą i mruczącym kotem czy ogrywanie bliskich w gry planszowe. Rekomenduje również specjalnie przygotowane kolorowanki, wirtualne spacery po wystawach oraz koncerty online. A wszystko, oczywiście, w przestrzeni wirtualnej. Wstęp wolny!

W tym tygodniu na liście pojawiają się kolejne atrakcje:

  • CIEKAWOSTKI I PROPOZYCJE OD CENTRUM JĘZYKÓW OBCYCH

  • KLUB SUPER MAMA – ciekawostki o rozwoju dziecka do lat trzech

  • #throwbackthursday z Orkiestrą Wieniawa i gośćmi! – odsłona czwarta

  • DOMOWE ZABAWY SENSORYCZNE – webinar Klubu Super Mam – 24 kwietnia, godzina 11

  • CZARNOBYLSKA STREFA WYKLUCZENIA I MIASTO – WIDMO PRYPEĆ – webinar Klubu Podróżników NAVIGATOR – 24 kwietnia, godzina 18

  • OTWARCIE WIRTUALNEJ GALERII ZDZISŁAWA BEKSIŃSKIEGO W NCK – 24 kwietnia, godzina 20

Nowy singiel projektu sedguy. Zobaczcie teledysk do utworu „Niedobór”

Jeżeli cierpicie na niedobór twórczości projektu sedguy, mam dla Was świetną informację! 15 kwietnia br., czyli zaledwie kilka dni temu, w Internecie ukazał się bowiem najnowszy singiel spod tego właśnie szyldu. Piosence zatytułowanej „Niedobór”, gdyż to o niej mowa, towarzyszy klimatyczny teledysk.


Singiel został wydany przez Kayax, w ramach promującej młodych artystów akcji My Name Is New. Za tekst i muzykę odpowiada Piotr Kazimierczuk, zaś wideo stworzył Jarek Tokarski


„Niedobór”

Blady świt 
Blada twarz
Mam we krwi niedobór ciebie
Od lat
Zimna noc
Noc jak lód
Czy ty też tak samo czujesz
Ten chłód
Blady świt
Blada twarz
Mam we krwi niedobór ciebie
We krwi niedobór ciebie

Brak mi ust
Twoich ust 
Znowu coś pomiędzy nami
Jak mur
Czy zawsze już 
Będę miał
We krwi niedobór ciebie
We krwi niedobór ciebie

Może czujesz, że nic nas już nie łączy
Może w tobie coś dojrzewa
Może to moja wyobraźnia szukająca treści w chwilach długiego milczenia
Ty kiedyś mi przyrzekłaś coś 
Pod niebem gdzieś daleko stąd
Powiedz mi, że teraz i tu nic się nie zmienia

Brak mi słów
Naszych słów
Słów jak lek
Jak witaminy 
I miód
Słów jak krem
Jak olejek na łamliwe włosy i serce
Na łamliwe serce

Może czujesz, że nic nas już nie łączy
Może w tobie coś dojrzewa
Może to moja wyobraźnia szukająca treści w chwilach długiego milczenia
Ty kiedyś mi przyrzekłaś coś 
Pod niebem gdzieś daleko stąd
Powiedz mi, że teraz i tu nic się nie zmienia

Może czujesz, że nic nas już nie łączy
Może w tobie coś dojrzewa
Może to moja wyobraźnia szukająca treści w chwilach długiego milczenia
Ty kiedyś mi przyrzekłaś coś 
Pod niebem gdzieś daleko stąd
Powiedz mi, że teraz i tu nic się nie zmienia

Nic się nie zmienia
Nic się nie zmienia
Nic się nie zmienia 

zajrzyj po więcej:


poniedziałek, 20 kwietnia 2020

Ola Igboaka z nowym singlem i zapowiedzią płyty

W miniony piątek, tj. 17 kwietnia 2020, Ola Igboaka zaprezentowała swój premierowy singiel, zatytułowany „Zostawcie mnie”. Utwór znajdzie się na płycie „Belo”, której premierę zaplanowano na pierwszy dzień maja bieżącego roku.


Ola Igboaka jest kompozytorką i autorką wszystkich utworów na krążku. Piosenkę „Zostawcie mnie” utrzymano w klimacie muzyki soul, określanym przez artystkę mianem poetyckiego, refleksyjnego, z elementami hip-hopu. Twórczość ta wymyka się konkretnym kategoriom czy gatunkom, co sprawia, że intryguje zarówno w warstwie muzycznej, jak i tekstowej. Ola nie podąża za modą i trendami. Pozostaje wierna swoim fascynacjom artystycznym, w dużej mierze oscylującym wokół „czarnych” brzmień. Przyznaje, iż tak naprawdę dźwięki podporządkowują się słowu. To muzyka odgrywa największą rolę przy tworzeniu każdej piosenki.

„Zostawcie mnie” to numer otwierający płytę „Belo” – opowiada piosenkarka.  „Belo”, bo napisałam ją w mieście Belo Horizonte w Brazylii, gdzie pojechałam przyjrzeć się terapii ADI/TIP opartej na bezpośrednim dostępie do podświadomości. Był to absolutnie magiczny i przełomowy czas mojego życia. „Zostawcie mnie” stanowił taką pierwszą reakcję na totalnie odmienne środowisko. Mieszkałam w klasztorze i brałam udział w codziennych sesjach opartych na wizualizacji z zamkniętymi oczami. To ucieczka od łatwych rozwiązań i szukanie własnych znaczeń. Porusza tematykę przekazu transgeneracyjnego i kulturowego, wolności religijnej, szukania niezależności, a równocześnie potrzeby bezpieczeństwa i schronienia. Jest o wyjątkowości każdego człowieka.

wykonawca: Ola Igboaka 
utwór: „Zostawcie mnie”
tekst i muzyka: Ola Igboaka
album: „Belo”, premiera 1 maja 2020
dystrybucja: Agora Digital

Ola Igboaka to pochodząca z Krakowa, a mieszkająca w Londynie wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów, absolwentka londyńskiego The Institute of Contemporary Music. Jest też absolwentką psychologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Muzyczną edukację pobierała w klasie skrzypiec, a później w Krakowskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Udzielała się w chórkach u boku takich artystów, jak Junior Stress czy Lilu, a także w Chórze Katedry Wawelskiej. Do tej pory jej utwory mogliśmy usłyszeć między innymi w Radiu Kraków czy Programie Trzecim Polskiego Radia. Debiutanckie wydawnictwo Oli, czyli „Wyspa”, prezentujące oryginalną mieszankę soulu, popu i elektroniki, przez wielu dziennikarzy muzycznych uznane zostało za album roku 2016.

zajrzyj po więcej:


[WYWIAD] Arshenic: „Dążymy do tego, żeby nasze działania artystyczne generowały emocje”

Zaledwie parę dni temu formacja Arshenic zaprezentowała swój najnowszy singiel. Dziś zaś to ja prezentuję Wam wywiad z tym bandem o mrocznej duszy i wielkim sercu. Odpowiedzi udzieliła jedna druga grupy: wokalistka Ofilia i gitarzysta Vlad.

fot. Michał Sobociński

Czarno na Czarnym: Nazwa Waszego zespołu nawiązuje do substancji powszechnie uznawanej za niezbyt sympatyczną. Jednak arszenik ma również właściwości lecznicze i to w ten właśnie sposób prezentowana przez Wasz twórczość wpływa na słuchacza. Które przypadłości chcielibyście leczyć za pośrednictwem sztuki?

Vlad: Nie mamy aż takich wysokich ambicji, żeby doprowadzać muzyką do cudownych uzdrowień z ciężkich dolegliwości na jakąś większą skalę, ale na pewno dążymy do tego, żeby nasze działania artystyczne generowały emocje. Nawet te złe działają na człowieka oczyszczająco i mogą mu pomóc w odblokowaniu się. Najważniejsze dla nas jednak to, by wyrazić w tym wszystkim siebie, a nie robić z siebie szamanów czy znachorów :). 

CnC: Wasz najnowszy singiel to cover utworu „Where did you sleep last night”. Jak sami przyznajecie, wybraliście ten numer, gdyż mroczność tekstu koresponduje z klimatem panującym obecnie na świecie. Jaka zaś piosenka opisuje Waszą wymarzoną rzeczywistość?

V.: Wizja wymarzonej rzeczywistości, moim zdaniem, ciągle zmienia się z biegiem czasu i trzeba nieustannie szukać jej wewnątrz siebie. Poza tym dużo czasu spędzamy w świecie abstrakcji, który jest ważną częścią sztuki, polem nieograniczonych możliwości. Jeżeli chodzi o abstrakcyjne wizje, to stawiam na kawałek „I am the walrus” zespołu The Beatles. Polecam. 

CnC: Wspomniany utwór stanowi pierwszy efekt Waszej współpracy z amerykańską wytwórnią DI Records. Czy zdradzicie, w jakich okolicznościach doszło do tej intratnej kolaboracji?

Ofilia: Po wydaniu „Final Collision” przez Sliptrick Records w sierpniu zeszłego roku zaczęliśmy dostawać kolejne propozycje wydawnicze. Materiał z tej płyty został bardzo dobrze przyjęty i leciał w wielu audycjach i podcastach, w Anglii, Argentynie, Brazylii, a także w USA. Ponieważ oferta DI była najbardziej atrakcyjna, postanowiliśmy nowy singiel wydać właśnie z nimi.

CnC: W Internecie można odnaleźć informację, że Arshenic należy do grona najważniejszych polskich przedstawicieli gotyckiego metalu. W jakiej kondycji, według Waszej opinii, znajduje się aktualnie nasza rodzima scena oscylująca wokół tego rodzaju muzyki metalowej?

V.: To była zawsze muzyka undergroundowa, ale na pewno scena nie jest tak rozwinięta, jak choćby w latach 90. Jeśli chodzi o nas, to nie jesteśmy niewolnikami jednego nurtu muzycznego. Ciągle szukamy, ciągle się rozwijamy, czerpiemy inspiracje ze wszystkiego, co rezonuje z nami, co nas ciekawi. 

CnC: Opowiedzcie nieco o Waszej działalności charytatywnej na rzecz zwierząt.

O.: Zwierzęta były od zawsze bardzo ważne w moim życiu. Jako nastolatka przez kilka lat należałam do stowarzyszenia, z którego członkami opiekowaliśmy się szczurami zabieranymi z laboratoriów. Kiedy w 2011 roku przeczytałam apel z prośbą o pomoc dla schroniska w Gdańsku, bo nie mieli puszek dla kotów i  starszych psów, od razu postanowiłam pomóc. Kwestia zbierania pieniędzy jest zawsze drażliwa, żeby więc uniknąć wszelkich wątpliwości, czy schronisko na pewno otrzyma pomoc, postanowiłam zrobić imprezę, na którą biletem wstępu będzie puszka karmy dla psa lub kota. Szybko znalazłam ludzi, których przekonałam do wsparcia tego pomysłu, udało się zrobić koncert, gdzie obiegu nie było pieniędzy. Impreza odbyła się we współpracy ze schroniskiem, a jego przedstawiciele byli obecni podczas imprezy i karmę zawozili bezpośrednio na miejsce. Impreza okazała się sukcesem i od tej pory staram się ją powtarzać raz w roku.

Klip do utworu „Monster” był kolejnym krokiem. Kilka lat temu adoptowaliśmy naszego drugiego psa ze schroniska w Gdyni. Zachęcamy znajomych do podejścia „nie kupuj – adoptuj”. Często jednak słyszałam o tym, jak trudne emocjonalnie jest dla kogoś pójście do schroniska. Postanowiłam, że nagramy klip w schronisku, żeby widzowie mogli zobaczyć je bez wychodzenia z domu, w swoim bezpiecznym środowisku. Pokazaliśmy psy czekające na adopcję. Część występujących w klipie psów szybko znalazła domy. 

CnC: Jak wspominacie udział w programie „Must be the music”?

V.: Na pewno pozytywnie. Poznaliśmy sporo ciekawych osób, była dobra zabawa i dreszczyk emocji. To dla mnie pierwsze takie doświadczenie związane z telewizją i możliwość zobaczenia tego, jak program wygląda od kuchni. Dodatkowo możliwość zaprezentowania się szerszej publiczności przed telewizorami zwiększyła naszą rozpoznawalność. 

Cnc: Czy, Waszym zdaniem, produkcje typu talent show to dobry start dla młodych – wiekiem lub stażem – wykonawców?

V.: Do odważnych świat należy. Tak naprawdę wiele można zyskać, a niewiele stracić. Nawet nieudana przygoda w takim programie to motywacja do dalszej pracy. 

CnC: Czy możliwe jest życie pozbawione muzyki?

V.: Może muzyka nie jest dziedziną czy potrzebą, która buduje podstawę piramidy Masłowa, ale w naszych życiach z pewnością stanowi ważną jego część. Czy jest możliwe życie bez niej? Pewnie tak. Tylko po co tak żyć, skoro można się w niej zanurzyć i odkrywać inne, nieznane światy. 

O.: Miałam w życiu dwa załamania, kiedy postanowiłam zrezygnować z muzyki i zająć się czym innym. Zrozumiałam jednak, że kiedy coś jest twoim największym zainteresowaniem przez tyle lat, jest to wpisane w ciebie tak głęboko, że nie ma możliwości nagle się tego pozbyć, bo będzie drapało i krzyczało tak długo, aż do tego wrócisz, choćby w zmienionej formie. Dla mnie muzyka to po prostu sens życia na to wcielenie i już nie próbuję się opierać. 

CnC: A jakiej muzyki nie jest pozbawiona Wasza codzienność? Jakich wykonawców słuchacie najczęściej?

V.: Często wracam do klasyków, takich jak Korn, Alice in Chains czy Kyuss. Do tego szukam na bieżąco nowych zespołów i utworów, które spodobają mi się, najczęściej w okołometalowej stylistyce. Lubię też minimal techno i muzykę eksperymentalną różnej maści. I Elvisa. 

O.: Ja traktuję muzykę, której słucham, jako źródło wiedzy i inspiracji. Głównie szukam muzyki nowej, zespołów, które w oparciu o rock prezentują niespotykane połączenia nurtów. Jako wokalistka szukam wokalistów o doskonałym warsztacie, łączących w swoich piosenkach różne techniki wokalne. Mam jednak playlisty na każdy nastrój, które odpalam w określonych okolicznościach. Zbieram też winyle. Mam sporą kolekcję, wymienionego przez V. Elvisa ;).

CnC: Gdybyście mieli wskazać jeden najważniejszy dla Was w tym momencie cel artystyczny, co by to było?

V.: Jak najlepiej wyrazić to wszystko, co w sobie nosimy i czym jesteśmy, ulepić z tego coś, co poruszy i zaskoczy nas samych. 

CnC: Tego właśnie Wam życzę! I dziękuję za rozmowę :).


„Wierzę w Ciebie”. Premiera filmowa na VOD

Jedna miłość może zmienić świat. Wzruszająca, inspirująca i prawdziwa historia wielkiego uczucia oraz nadziei, która w najtrudniejszych chwilach niesiona jest przez wiarę. Film „Wierzę w Ciebie”, gdyż to o nim mowa, będzie dostępny na VOD już 24 kwietnia br.


Na ekranie pojawią się między innymi: KJ Apa (gwiazdor kultowego serialu „Riverdale”), Gary Sinise (pamiętany z „Forresta Gumpa”) oraz Shania Twain (jedna z najpopularniejszych piosenkarek XXI wieku). Na reżyserię odpowiadają twórcy produkcji „Dotknij nieba”.

Jeremy Camp jest wielką gwiazdą chrześcijańskiej muzyki. Sprzedaje miliony płyt, a jego koncerty zapełniają stadiony. Największe źródło jego szczęścia stanowi jednak odwzajemniona miłość do cudownej Melissy. Wydaje się, że życie nie może być bardziej idealne. Aż do dnia, gdy na zakochanych spada dramatyczna wiadomość. Melissa jest ciężko chora, a szanse na przeżycie są bardzo niewielkie. Mimo starań najlepszych lekarzy terapia nie przynosi rezultatów. Jeremy i Melissa nie zamierzają jednak poddać się, a sił dodaje im wiara. Czy miłość i moc modlitwy zdołają pokonać śmierć? Czy zakochani odnajdą sens?

„Wierzę w Ciebie” („I still believe”)

reżyseria: Andrew Erwin, Jon Erwin

obsada: Britt Robertson („Kraina jutra”, „Był sobie pies”, „Dzień Matki”, „Wykapany ojciec”), KJ Apa („Był sobie pies”, serial „Riverdale”, „Ostatnie wakacje”), Gary Sinise („Forrest Gump”, „Okup”, „Apollo 13”„Zielona mila”, „Myszy i ludzie”), Shania Twain, gwiazda muzyki pop („Na zakręcie”, „Jak być sobą”), Melissa Roxburgh („Star Trek: W nieznane”, „Dziennik cwaniaczka 2”)

gatunek: melodramat

Produkcja: 2020

premiera: 24 kwietnia 2020


dystrybucja w Polsce: Monolith Films

platformy: CINEMAN.pl, VECTRA, Player (player.pl) oraz na Platforma CANAL+ w usłudze PREMIERY VOD+.


 zajrzyj po więcej:

Premiery na platformie Cineman

W miniony piątek, tj. 17 kwietnia br., na platformie Cineman pojawiły się kolejne filmowe premiery. Wszystko po to, by czas spędzony w domu stał się jak najbardziej atrakcyjny.

 



Guy Ritchie, twórca kultowego „Przekrętu” i „Porachunków”, odpowiedzialny za reaktywację fenomenu Sherlocka Holmesa, Króla Artura i Aladyna, powraca w gangsterskie rewiry. A wraz z nim plejada gwiazd! 

Charlize Theron, Nicole Kidman i Margot Robbie w prawdziwej historii skandalu, który wstrząsnął Ameryką i ujawnił szokującą prawdę! Jedno z najważniejszych wydarzeń dających początek ruchowi #METOO. 


Obsypany nagrodami na kilkunastu festiwalach filmowych niezwykły film dokumentalny, który ogląda się jak najlepszą fabułę. Osiem lat pogoni za marzeniem o harmonijnym i szczęśliwym życiu w zgodzie z prawami natury.



Zabawna, dramatyczna i wzruszająca opowieść o wielkiej przyjaźni nastoletniej dziewczynki i starej cyrkowej słonicy oraz o ich brawurowej ucieczce z bezdusznego świata dorosłych.



Wielkie gwiazdy w prawdziwej historii pojedynku największych umysłów swoich czasów, gdzie stawką jest bogactwo, sława i przyszłość ludzkości.


Platforma Cineman dostępna jest w internecie, na urządzeniach mobilnych z Android i IOS, na Samsung Smart TV oraz poprzez Chromecast. Wymienione tytuły znajdziecie również tutaj: Platforma Canal+, Player+, UPC, Orange, Vectra.

 zajrzyj po więcej:

niedziela, 12 kwietnia 2020

Arshenic z porywającym coverem utworu „Where did you sleep last night”

Tegoroczna Niedziela Wielkanocna okazała się łaskawa dla fanów Nirvany i miłośników mocniejszych brzmień. Tego bowiem dnia, a więc 12 kwietnia br., ukazał się najnowszy singiel gdańskiego zespołu Arshenic, czyli cover piosenki „Where did you sleep last night” wykonywanej niegdyś przez kultową kapelę z Kurtem Cobainem na czele. Utwór opublikowano we współpracy z amerykańską wytwórnią DI Records, na mocy niedawno podpisanego kontraktu.



Nirvana jest zespołem, który muzyką rockową zaraził całe pokolenia, także nas – mówią muzycy. – Utwór ten nagraliśmy 24 marca 2020 w studio Osso w Gdańsku. Ze względu na mroczny tekst, który wpisuje się w dzisiejszą sytuację na świecie, postanowiliśmy dać mu kolejne życie, tworząc nowy aranż i publikując w mediach. Teledysk również jest inspirowany aktualnymi wydarzeniami i strachem przed pandemią. 


Utwór znajdziecie w  serwisach cyfrowych, klikając tutaj: https://ditto.fm/where-did-you-sleep-last-night. Tekst i muzykę stworzył 

Opis


Leadbelly.


Rockmetalowy Arshenic działa już od ponad dekady i czerpie inspirację z takich nurtów, jak metal alternatywny, numetal, death rock, art rock czy metal progresywny. Oryginalne dźwięki wsparte są mrocznymi, ale poetyckimi tekstami. Za pośrednictwem nowego singla formacja kontynuuje konwencję muzyczną stworzoną na płycie „Final collision”, wydanej w zeszłym roku przez mającą swoje przedstawicielstwa na całym świecie łotewską wytwórnię Sliptrick Records i zawierającej między innymi uznany przez zagranicznych fanów klip „DearRemorse”.

W rolę liderki wciela się charyzmatyczna Ofilia (Oliwia Bartuś-Staszak). To pełna ekspresji wokalistka, trenerka wokalna specjalizująca się w emisji głosu i technikach ekstremalnych dla wokali metalowych, autorka tekstów oraz współautorka muzyki. Uczyła się u Elżbiety Zapendowskiej, Grażyny Łobaszewskiej i Melissy Cross. Zainicjowała ponadto akcję charytatywną „Pucha dla Sierściucha”. Wejściówkę wstępu na imprezy pod tym hasłem stanowi karma przeznaczana dla wybranego schroniska dla zwierząt.

W 2011 roku Arshenic wystąpił w programie „Must be the music”, przedstawiając w wersji metalowej cover piosenki Lady Gagi, „Paparazzi”Aktywność w Sieci sprawiła, że zespół zwrócił na siebie uwagę międzynarodowych wielbicieli i wydawców. Świeżo zaprezentowany singiel ujrzał światło dzienne dzięki DI Records (USA). Muzykę spod znaku Arshenic usłyszeć można w rozgłośniach radiowych różnych kontynentów, na przykład w Hiszpanii, Argentynie, Brazylii, Wielkiej Brytanii i USA.




piątek, 10 kwietnia 2020

Zostań w domu, kino przyjdzie do Ciebie. Cztery wielkanocne premiery Cinemana

Platforma Cineman przygotowała specjalną niespodziankę, dzięki której czas spędzony w domu może okazać się jeszcze bardziej atrakcyjny. Mowa tu o czterech premierach filmowych reprezentujących cztery gatunki. W ten sposób z pewnością znajdziecie coś zarówno dla siebie, jak i dla całej swojej rodziny.




Nagrodzony trzema Oscarami epicki film Sama Mendesa, reżysera „Skyfall” i „American Beauty”. Dwaj szeregowcy przekraczają kolejne kręgi wojennego piekła.


Pełna szalonych psich przygód i wyszczekanego humoru porywająca animowana komedia producentów „Shreka”. Jeden prawdziwy przyjaciel wart jest więcej niż cała kiełbasa świata!


Daniel Radcliffe w opartym na faktach thrillerze, który nikogo nie pozostawia obojętnym. Grupa więźniów skazanych za walkę z apartheidem podejmuje próbę ucieczki z najcięższego więzienia w RPA.



Najbardziej szalony, najkrwawszy i najśmieszniejszy film, jaki kiedykolwiek powstał! Ferajna żyjących własnym życiem kukiełek o nazistowskich sympatiach i morderczych skłonnościach wyrusza na łowy.

Platforma Cineman dostępna jest w internecie, na urządzeniach mobilnych z Android i IOS, na Samsung Smart TV oraz poprzez Chromecast. Wymienione tytuły znajdziecie również tutaj: Platforma Canal+, Player+, UPC, Orange, Vectra.

zajrzyj po więcej: