piątek, 28 września 2018

Dziś premiera płyty „Ścigany” Macieja Lipiny

Właśnie dziś, tj. 28 września br., ukazał się album „Ścigany” Macieja Lipiny. Płytę promuje singiel „Cały świat”, do którego powstał niezwykle wzruszający teledysk.  

Utwory składające się na nie zostały zarejestrowane w wojkowickim studio MAQ Records. Hasło „płyta solowa” Maciej potraktował dosłownie i postanowił samodzielnie zagrać na wszystkich instrumentach. Album wypełnią melodyjne piosenki, a także rozbudowane kompozycje. Nie chciałem zamykać się wyłącznie w rockowej, czy bluesowej stylistyce – podkreśla muzyk.



Maciej Lipina to piosenkarz, gitarzysta, autor piosenek, założyciel i lider śląskiej grupy Ścigani, za działalność w której został wyróżniony tytułem Wokalista roku 2008 (wg. Blues Top). W roku 2009 zespół zdobył dwie statuetki Super Hit TVP2 za utwory „Niby razem” i „Uwierz mi chociaż raz”. W tym samym roku wygrał ponadto Grand Prix na Blues Rock Jazz Festival. Formacja wydała trzy płyty.

Muzyk jest też cenionym aktorem w Teatrze Śląskim im. St. Wyspiańskiego w Katowicach, gdzie gdzie wciela się w rolę Ryśka Riedla w spektaklu „Skazany na bluesa”.

Producenci i dziennikarze porównują głos Macieja z wokalem Johna Mayera czy Piotra Cugowskiego. Poza macierzystą formacją Lipina udziela się między innymi na akustycznej płycie legendy polskiego rocka i metalu, czyli KAT, zatytułowanej „Acoustic 8 filmów”. Był także jednym z solistów w oratorium Jana Kanty Pawluśkiewicza i Leszka Aleksandra Moczulskiego „Nieszpory Ludźmierskie”.

zajrzyj po więcej:


sobota, 22 września 2018

Maciej Lipina przedstawia teledysk do singla „Cały świat”

Maciej Lipina zaprezentował właśnie utwór zatytułowany „Cały świat”. Singlowi towarzyszy niezwykle wzruszający teledysk, który właśnie ukazał się w Internecie.

Nagranie „Cały świat” zapowiada premierę albumu „Ścigany”. Wydawnictwo trafi do sklepów za kilka dni, tj. 28 września br., a utwory składające się na nie zostały zarejestrowane w wojkowickim studio MAQ Records. Hasło „płyta solowa” Maciej potraktował dosłownie i postanowił samodzielnie zagrać na wszystkich instrumentach. Album wypełnią melodyjne piosenki, a także rozbudowane kompozycje. Nie chciałem zamykać się wyłącznie w rockowej, czy bluesowej stylistyce – podkreśla muzyk.



Maciej Lipina to piosenkarz, gitarzysta, autor piosenek, założyciel i lider śląskiej grupy Ścigani, za działalność w której został wyróżniony tytułem Wokalista roku 2008 (wg. Blues Top). W roku 2009 zespół zdobył dwie statuetki Super Hit TVP2 za utwory „Niby razem” i „Uwierz mi chociaż raz”. W tym samym roku wygrał ponadto Grand Prix na Blues Rock Jazz Festival. Formacja wydała trzy płyty.

Muzyk jest też cenionym aktorem w Teatrze Śląskim im. St. Wyspiańskiego w Katowicach, gdzie gdzie wciela się w rolę Ryśka Riedla w spektaklu „Skazany na bluesa”.

Producenci i dziennikarze porównują głos Macieja z wokalem Johna Mayera czy Piotra Cugowskiego. Poza macierzystą formacją Lipina udziela się między innymi na akustycznej płycie legendy polskiego rocka i metalu, czyli KAT, zatytułowanej „Acoustic 8 filmów”. Był także jednym z solistów w oratorium Jana Kanty Pawluśkiewicza i Leszka Aleksandra Moczulskiego „Nieszpory Ludźmierskie”.

zajrzyj po więcej:


piątek, 21 września 2018

Karolina Czarnecka w trasie Solarium 2.0 18

Już za dwa tygodnie swoją trasę koncertową pod hasłem Solarium 2.0 18 rozpocznie Karolina Czarnecka, interdyscyplinarna artystka łącząca różne dziedziny sztuki i badająca ich granice. Zasłynęła piosenką „Hera koka hasz LSD” wykonaną na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.

Aktualnie wokalistka związana jest z grupą teatralno-kabaretową Pożar w Burdelu, w ramach której współtworzy band Żelazne Waginy. Gra i śpiewa w Gangu Śródmieście i oczywiście prowadzi działalność solową. W kwietniu ukazała się jej druga płyta zatytułowana „Solarium 2.0”, będąca swoistą kontynuacją opowieści rozpoczętej na debiutanckim albumie EP zatytułowanym „Córka”. Na pierwszy ogień „Solarium” wypuściło „Anaruka”, zaś za kilka dni premierę będzie miał drugi singiel czyli „Mój pokój”. Tymczasem artystka szykuje się do trasy koncertowej z towarzyszeniem duo-trio UV.

Szczegóły trasy:
05.10. / Ciechanów, Zgrzyt
12.10. / Będzin, Latawiec
13.10. / Opole, NCPP
18.10. / Rzeszów, Vinyl
19.10. / Bielsko-Biała, Aquarium
03.11. / Aleksandrów Kujawski, Fado
04.11. / Elbląg, Mjazzga
16.11. / Częstochowa, Scena TfP
17.11. / Ostrowiec Świętokrzyski, Perspektywy
22.11. / Wrocław, Stara Piwnica
01.12. / Tychy, Underground
02.12. / Kraków, Zaścianek
05.12. / Poznań, Meskalina
06.12. / Bydgoszcz, Mózg
13.12. / Szczecin, K4
14.12. / Sopot, Sfinks

zajrzyj po więcej:

fot. Marek Zimakiewicz


czwartek, 20 września 2018

Teledysk Kingi Miśkiewicz do singla „Nie lubię kobiet”

Kinga Miśkiewicz prezentuje singiel „Nie lubię kobiet”. Singiel jest zapowiedzią płyty „to mi nie”, która ukaże się 10 października br. nakładem Soul Records. Przewrotny tytuł stanowi zalążek do dyskusji nad podejściem przedstawicielek płci pięknej do spraw błahych i tych poważniejszych.

Za aranżację utworu „Nie lubię kobiet” odpowiada Andrzej „Fonai” Pieszak – producent muzyczny działający z Kingą od czasów ich wspólnego projektu Furia Futrzaków, obecnie kolaborujący między innymi z Natalią Nykiel. Do współpracy Kinga zaprosiła także uznanego perkusistę Macieja Gołyźniaka, który wzbogacił nagranie partiami żywych bębnów.

Zdjęcia do teledysku zostały zrealizowane w upalne dni lata w Gdańsku. W teledysku Kinga – występując w dwóch postaciach – metaforycznie „rozprawia się” z charakterystycznymi przywarami kobiet.



Kinga Miśkiewicz rozpoczynała swoją karierę w projekcie Furia Futrzaków, tworzonym razem z producentem Andrzejem Pieszakiem. Synth-popowe aranżacje zawarte na debiutanckim albumie zyskały dobry odbiór wśród słuchaczy, w efekcie umożliwiając duetowi występ na takich festiwalach, jak Free Form, Open’er, a także obecność na antenach rozgłośni radiowych, gdzie za przykład niech posłuży PR Trójka. W ostatnich latach Kinga występowała w ramach wielu ogólnopolskich konkursów piosenki, w tym „Pamiętajmy o Osieckiej”, którego jest kilkukrotną laureatką. Od 2015 roku współpracuje z raperem Tym Typem Mesem towarzyszącym jej podczas koncertów.



wtorek, 18 września 2018

Jambo odlatuje w kosmos, czyli premiera duetu ZOLC

Odbija ostatnie promienie lata i tańczy wśród nich z prędkością światła. Łapcie Jambo, bo odlatuje w kosmos! O co tu chodzi? Zaledwie kilka dni temu, a dokładnie 13 września br., odbyła się premiera najnowszego singla duetu ZOLC tworzonego przez Martynę Gawlik i Arka Stokłosę.

Czekaliśmy z premierą około pół roku, oswajaliśmy się, udoskonaliliśmy, zastanawialiśmy się, tupaliśmy i wytupaliśmy Jambosa - mówi o utworze duet. - Jego zalążek znajduje się w Tynkofonie, w programie GarageBand, by finalnie przetłoczyć się przez głowę Arka od strony muzycznej, Agi od strony graficznej i Tynko od strony tekstowo-wokalnej, tytułując go: „Jambo”.

„Jambo” pojawia się razem z vibem i skutkuje przyjemnym, zimnym dreszczem. Najlepiej odczuwalny jest w dobrym towarzystwie. Kim jest Jambo? Nawet kiedy jesteś sam, kiedy myślisz, że jest w głowie lub na żołądku kwas, otwierasz okno, odpalasz jamborakietę, podnosisz wzrok, spotykasz go i razem z nim odlatujesz - w odległe galaktyki i galaktozy.


ZOLC to duet elektroniczny z Tarnobrzega, tworzony przez Arka Stokłosę oraz Martynę Gawlik, przeżywający świeżo swój debiut sceniczny na festiwalu „Kmina is Real” w Alwerni. Muzycy są finalistami tegorocznego konkursu Im Memoriam - Festiwal Grzegorza Ciechowskiego. Duet gatunkowo określa się jako TUPANKOCHILL, skrzyżowanie elektronicznej siupy z polskim tekstem, subtelności z niepohamowanym szaleństwem, prawdziwości z wyimaginowaną kreacją.

zajrzyj po więcej:
ZOLC na Facebooku 


poniedziałek, 10 września 2018

Urbanator Days 2018

Michał Urbaniak, nazywany nowojorczykiem z wyboru światowej sławy skrzypek, saksofonista i kompozytor, już po raz dwunasty spotka się z młodymi muzykami na Urbanator Days. W tym roku zorganizuje we wrześniu bezpłatne warsztaty i koncerty dla miłośników muzyki rytmicznej w Łodzi oraz w Warszawie. 

Jazzman, który jako jedyny Polak dostąpił zaszczytu gry z Milesem Davisem, kolejny rok z rzędu pokaże, w jaki sposób muzyka łączy pokolenia. Najzdolniejsi i najodważniejsi uczestniczy warsztatów wystąpią z mistrzami na koncertach w łódzkiej Wytwórni i na warszawskiej Woli.

W zespole Urbanator  zagrają w roku bieżącym:
Al MacDowell – gitarzysta basowy, znany między innymi ze współpracy z Ornette Colemanem czy Jocelyn Brown,
Michael Patches Stewart - uwielbiany przez polską publiczność amerykański trębacz współpracujący między innymi z Marcusem Millerem,
Richie Harrison – amerykański perkusista i producent,
Femi Temowo – gitarzysta, który kolaborował między innymi z Amy Winehouse, Wyntonem Marsalisem czy Georgem Bensonem,
Michał Wróblewski – pianista i kompozytor młodego pokolenia, zdobywca chociażby Grand Prix Jazz Melomani,
Andy Ninvalle – raper, beatboxer oraz tancerz, który poruszy z miejsca dosłownie każdego,
Patrycja Zarychta – wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów.

Gwiazdorskie indywidualności muzyczne zaprezentują uczestnikom warsztatów Urbanatora najważniejsze style muzyczne: hip-hop, blues, soul, fusion i jazz nowoorleański. Każdy uczestnik zajęć będzie miał możliwość wykonania wybranych przez siebie utworów, a także „szlifowania” swojego gatunku muzycznego pod okiem wybitnych nauczycieli. Zaproszeni przez Michała Urbaniaka muzycy wskażą, co jest ważne na scenie, kogo słuchać podczas koncertu, jak się koncentrować. 

Na warsztaty można się zapisywać poprzez stronę oficjalną wydarzenia oraz za pośrednictwem Facebooka.

UrbanatorDays zalicza się do najbardziej innowacyjnych wydarzeń artystycznych na świecie. Jest przedsięwzięciem skierowanym do wszystkich osób kochających grać i chcących wykonywać muzykę rytmiczną w różnych stylach i gatunkach. UrbanatorDays stanowi idealną propozycję zarówno dla amatorów, studentów, uczniów szkół muzycznych, jak i utalentowanych ludzi, pragnących grać, śpiewać lub rapować, niezależnie od wykształcenia i stopnia zaawansowania muzycznego.

Poprzednie edycje Urbanator Days swą obecnością uświetniło szesnaście tysięcy słuchaczy i ośmiuset pięćdziesięciu uczestników warsztatów. Urbanator Days to wspólne muzykowanie, improwizowanie, swobodna wymiana pomysłów i wiedzy w niepowtarzalnej atmosferze, z niesamowitą twórczą energią. Od 2005 roku Urbaniak ściąga do Polski na Urbanator Days najbardziej gorące nazwiska światowej sceny jazzu, solu i rapu. Każdy ma szansę podszkolić umiejętności pod okiem mistrzów. Śpiewasz, grasz, rapujesz? A może po prostu jesteś fanem muzyki rytmicznej? Urbanator Days okaże się imprezą przygotowaną właśnie dla Ciebie.

Wydarzenie łódzkie patronatem honorowym objęła Prezydent Łodzi Hanna ZdanowskaUrbanator Days są realizowane dzięki funduszom  Łódzkiego Centrum Wydarzeń, Wolskiego Centrum Kultury i Urzędu Dzielnicy Wola. Projekt wsparła także Ambasada USA w Warszawie.

kalendarz:
25 września / Łódź / warsztaty / Łódzki Dom Kultury / ul. Traugutta 18 / godzina 16.00
26 września / Łódź /  koncert i jam session / Klub Wytwórnia / ul. Łąkowa 29 / godzina 19.00
27 września / Warszawa / warsztaty / Ośrodek Kultury im. S. Żeromskiego / ul. Obozowa 85 / godzina 16.00
28 września / Warszawa / koncert i jam session / Amfiteatr w Parku Sowińskiego / ul. Elekcyjna 17/ godzina 19.00


fot. Łukasz Szeląg

Robert Cichy w trasie koncertowej promującej album „SMACK”

Robert Cichy wyrusza w trasę koncertową promującą solowe wydawnictwo muzyka zatytułowane „SMACK”.

W lutym br. Robert Cichy, znany dotychczas jako gitarzysta, kompozytor czy producent czołowych polskich artystów (współpracujący między innymi z Anią Dąbrowską, Anią Rusowicz, Smolikiem, Michałem Urbaniakiem i Urszulą Dudziak), wydał swoją solową płytę, „SMACK”. Krążek ten, utrzymany w klimacie amerykańskiego południa z elementami mocnego, czasem hiphopowego bitu oraz z energetycznym brzmieniem gitar, zyskała bardzo dobre opinie wśród recenzentów. 

Album promuje singiel „Old times girl” z gościnnym udziałem Ani Dąbrowskiej oraz towarzyszący piosence teledysk.


Z krążka pochodzi także inspirowane serialem o tym samym tytule nagranie „Breaking Bad”, a także Close the door


Materiał z płyty „SMACK” można było usłyszeć podczas Festiwalu Pol'and'Rock (nowa nazwa Festiwalu Woodstock) oraz na kilku letnich koncertach. Od października Robert Cichy rusza w trasę klubową:
 
11.10 / Warszawa / Dzik
18.10 / Środa Wielkopolska / CIT
19.10 / Zielona Góra / Hydrozagadka
26.10 / Toruń / Od Nowa
27.10 / Gdańsk / Oliwski Ratusz Kultury
15.11 / Wrocław / Stara Piwnica
16.11 / Strumień / Scena SFart
22.11 / Łomianki / Lemon Tree


zajrzyj po więcej:


środa, 5 września 2018

Koncert „Sounds Good”, czyli Tomek Szymuś i goście

Już 18 września br. w warszawskim Teatrze 6. piętro odbędzie się jedyny i niepowtarzalny koncert Orkiestry Tomka Szymusia z gośćmi. Zaśpiewają: Sławek Uniatowski, Kasia Dereń, Krzysztof Kiljański, Jacek Kotlarski, Jan Radwan i Beata Bednarz.

„Sounds Good” jest wyjątkowym, pierwszym na deskach Teatru występem najbardziej lubianej orkiestry rozrywkowej w Polsce. W programie przewidziano największe przeboje i evergreeny w aranżacjach Tomasza Szymusia, między innymi „Soul bossa nova” (muz. Quincy Jones),  „Don’t you worry ‘bout a thing” (muz. & sł. Stevie Wonder), „Hit the road Jack” (muz. & sł. Percy Mayfield), „The heat is on” (muz. Harold Faltermeyer, sł. Keith Forsey), „My Baby Just Cares for Me” (Walter Donaldson/Gus Kahn), „It’s probably me” (muz. & sł. Sting) czy „I’ve got you under my skin” (muz. & sł. Cole Porter). Będzie to jednocześnie koncert dyplomowy, wieńczący doktorat Tomka Szymusia.

Początek wydarzenia zaplanowano na godzinę 19.30. Bilety można nabyć na stronie internetowej placówki, pod adresem https://teatr6pietro.pl/spektakle/sounds-good-koncert-orkiestry-tomasza-szymusia/.